Двое местных начинающих художников получают поддержку от Американского совета по ремеслам

Трехмесячная конкурсная программа объединяет 11 начинающих художников-ремесленников с лидерами по всей стране, а также открывает возможности для карьерного роста.

Подпишитесь, чтобы получать Artscape на свой почтовый ящик каждую пятницу после обеда.

Стеклянные бусины в «Морском дворце» Эрин Пенья сверкают и блестят. Скульптура — нечто из сна русалок со стеблями морских растений из бисера, имеет аморфную форму, словно сделана из природного материала.

«Морской дворец — это эксперимент, потому что это несколько других стежков, чем те, которые я обычно использую», — говорит мне художник, когда я посещаю их студию. «Обычно я придаю своим произведениям гораздо больше структуры, но в этом я просто позволяю им делать то, что он хочет. И мне нравится, как это выглядит. Я думаю, что эта органичность интересна».

Их первым инстинктом было проткнуть каждую башню шипом, чтобы удержать их на месте. «Но, поразмыслив, я решил просто позволить всему быть таким, каким оно хочет», — говорит художник. Скульптура движется и смещается под действием силы тяжести. «Его можно переместить обратно, но тогда оно упадет и потечет так, как хочет».

Пенья — один из двух художников из Миннесоты, включенных в когорту молодых художников 2023 года Американского ремесленного совета. Трехмесячная конкурсная программа объединяет 11 начинающих художников-ремесленников с лидерами по всей стране, а также открывает возможности для карьерного роста. Пенья узнал о новой программе художников ACC через группу под названием «Артисты в разговоре», когда один из членов этой группы работает в совете, и написал о возможности в групповом чате.

Продолжение статьи после рекламы

Будучи художником-самоучкой без ученой степени, Пенья была рада пойти на это, потому что они чувствовали, что им нужно многому научиться в сфере создания произведений искусства, а также навыкам налаживания связей, работы в галереях, подачи заявок на резиденцию и даже тому, что искать в договоре и как платить квартальные налоги.

Пенья начала структурно работать с бисером около 15 лет назад, когда мама подарила им книгу Джулии С. Претл «Маленькие коробочки для бисера», в которой они научились делать из бисера крошечные коробочки для безделушек. Пенья быстро освоил формы, положенные в основу книг, включая квадраты, треугольники, пятиугольники и шестиугольники.

С тех пор Пенья занимается геометрией-самоучкой, изучая различные способы конструирования с бисером на лету. Они также сделали кое-какую вышивку. «Работа с бусинами по-настоящему пробуждает инженерную сторону моего мозга», — говорит Пенья. «Например, задача выяснить, как соединить вещи так, как я хочу».

В группе молодых художников Пенья будет участвовать в еженедельных беседах с экспертами в этой области по различным предметам, а в конце программы предусмотрен грант в размере 10 000 долларов США. «Они продолжают предлагать мне возможности, типа вот все эти тренеры, с которыми вы можете подписать здесь контракт», - говорит Пенья. «Они действительно заботятся о нас, и это здорово».

Пенья также только что был принят на онлайн-рынок ACC, что дает художнику больше видимости в Интернете и возможность связаться с покупателями.

Гер Сюн, еще один житель Миннесоты, вошедший в когорту этого года, участвует как в мире музейных и галерейных пространств, так и в производственной работе, направленной на изготовление ювелирных изделий и других изделий ручной работы на продажу. В 2022 году он показал работы в Художественном музее Траута в Эпплтоне, штат Висконсин, и провел персональную выставку в Eagan Artworks. Он также показывал свои работы в галерее Fresh Eye в Миннеаполисе.

Сюн работает с металлами и ювелирными украшениями, а также с текстилем, часто рисуя узоры и флуоресцентные цвета, встречающиеся на гобеленах хмонгов. Его работа исследует его идентичность хмонгов и рассказы о переходе из одного места в другое, а также критику колониализма и влияние корпоративного влияния – такого как Coca-Cola – в глобальном масштабе.

Продолжение статьи после рекламы

Сюн говорит, что его интерес к ремеслу вырос благодаря близости, которую он обнаружил, работая с материалами. «Мне очень понравился процесс рукоделия», — говорит он. Он также обнаружил склонность к ремеслу, когда начал понимать, что ремесло значит для сообщества хмонгов, будучи самим художником-хмонгом. «Я думаю, что происхождение играет очень большую роль», — говорит он, — «Сижу на этой скамейке, обрабатываю те же выкройки и использую те же материалы, что и производители до меня».